2016年10月20日 星期四

酷戀青春-摘下大衛星



  每個人都是走過生命的幽谷,嚐過從雲端跌落谷底的情感酸甜,才讓心靈變得更加堅韌,更加成熟穩重。以色列新銳女性導演蜜卡文尼克(Michal Vinik)以娜瑪(Naaama Barash)與達娜(Dana Hershko)兩位年輕女孩的青春愛戀,書寫了同志情感的探索,並暗諷了社會對同志的歧視,以及隱伏以色列和阿拉伯的歷史衝突於其中,然而更重要的主題是在愛情中掙扎的成長過程。

2016年10月17日 星期一

逃往妳的愛-逃往未來



  同志電影多半都採取純愛的方式進行敘事,新銳編導黛布休弗(Deb Shoval)並不打算只單純的說兩位女性在愛情中的酸甜愛戀,而是以愛情為主線,從而帶出美國經濟問題,以及Deb Shoval的反戰思想。觸及的議題寬廣,《逃往妳的愛》的羽翼才得以展開。
  《逃往妳的愛》的故事充滿憂鬱及苦澀的氛圍,英文片名《ALOW》,是Absent Without Official Leave的縮寫,是指美國軍隊中,在未通知上級和經過上級允許的情況下,擅離軍隊的用語,簡而言之,便是逃兵。以《ALOW》做為片名,可見整部電影的核心論述就是「」。

2016年10月8日 星期六

屍速列車-秀安的眼淚



  韓國導演延尚昊從動畫片導演轉戰為真人電影《屍速列車》的編導,延續著過往作品中暗藏諷刺現實社會的風格,在看似商業的活屍入侵電影中,注入了力道非同小可的諷刺筆法,再以列車上受侷限的「空間」替電影張力輔助緊湊的一筆,讓《屍速列車》有了令人讚嘆的不凡影像呈現,又有了愛情與親情的交融,亦使得《屍速列車》增添了動人的情感溫度。

2016年9月27日 星期二

超殺新女友-無知色彩



  當同性戀電影的題材過度受限在純愛片型時,從電視圈轉戰電影界的英格麗喬瑪曼(Ingrid Jungermann)身兼導演、編劇及女主角,交出片型十分獨特新穎的同性戀作品《超殺新女友》。作為一部黑色電影,Ingrid Jungermann採用「無知」雕塑角色內心活動的敘事手法十分有趣,完整的襯托出《超殺新女友》值得一看的特色,及Ingrid Jungermann的野心。

2016年9月19日 星期一

深擁一世情-眼淚的溫度



  情感總在不知不覺間悄然萌動,亦在不自覺間,驅動著心中懷有相同情愫的兩人向彼此靠近。澳洲導演尼爾艾菲爾德(Neil Armfield)根據提摩西康尼德佛(Timothy Conigrave)所著的《Holding The Man》一書,將Timothy Conigrave及其愛侶約翰卡利奧(John Caleo)的愛戀故事搬上了大螢幕。並選擇以青春的角度切入敘事,替《深擁一世情》炙熱的愛情故事,塗上了青春的色彩。

2016年9月15日 星期四

如果這世界貓消失了-如果愛消失了



  一部致敬或談論其他電影的電影作品,一定讓影迷感到驚奇及驚喜,因此永井聰導演《如果這世界貓消失了》對影迷而言,確有迷人之處。不過我更喜歡永井聰導演在改編原著作者川村元氣的《如果這世界貓消失了》的策略上,用心經營電影中動人的情感符號,讓《如果這世界貓消失了》這部充滿奇幻風味的作品,有了溫柔的情感書寫。

2016年8月22日 星期一

碧海藍天:導演版-湛藍青春



  1988年,盧貝松(Luc Besson)擔任編劇與導演,拍攝他的半自傳作品《碧海藍天》,藉以完成他在青少年時,因一場意外,便再也無法潛水的夢想。而《碧海藍天》裡不同鏡位、光影、濾鏡、偏光鏡等的使用,呈現出湛藍海水在不同時間的美麗變化,展現了Luc Besson對海洋的憧憬與熱愛。

2016年8月19日 星期五

醉後之旅-Venus尾韻



  若您曾看過1990年《大鼻子情聖》,必定會對傑哈德巴狄厄(Gérard Depardieu)在電影中,飾演對自己外貌缺乏自信,卻對表妹一往情深的純情男子形象印象深刻。去年金馬影展開啟了莫里斯皮亞拉(Maurice Pialat)導演專題,滿足影迷一窺演出多部Maurice Pialat導演作品中的Gérard Depardieu。無論是1980年飾演火爆浪子的《路路》,到1995Maurice Pialat最後一部作品《難為了爸爸》,Gérard Depardieu以各種不同的形象穿梭在不同作品中。
  近年Gérard Depardieu在大螢幕上的樣貌,雖然和過去有了差異,但在詮釋班諾戴爾賓(Benoît Delépine)和古斯塔夫科文(Gustave Kervern)雙導演的作品《醉後之旅》裡的父親,仍有一定的銀幕魅力。

2016年8月18日 星期四

[戲劇]植劇場:戀愛沙塵暴首集-家庭主旋律



  台灣、亞洲製作的電視劇,大部分都套用既定的敘事手法闡述故事。比如故事開頭必定要安排一個事件,串起各角色的出場,主角是誰非常清楚。或是角色塑造善惡分明,性格刻劃卻過於平面,以至於鮮少突破。

2016年8月13日 星期六

自殺突擊隊-水滸好漢



  漫威影業(Marvel)自2008年《無敵浩克》及《鋼鐵人》開始,便有意的想要將Marvel的超級英雄們集結至《復仇者聯盟》,發展出Marvel英雄宇宙觀。也因為《復仇者聯盟》獲得空前的成功,一直以來以超人及蝙蝠俠電影為主的競爭對手DC,亦嗅到英雄集結帶來的無限商機,遂有意的想集結《正義聯盟》與之抗衡。

2016年8月9日 星期二

45年-信紙的重量



  結縭長達45年的婚姻,能夠維持如此久,彼此的情感與信任想必極其穩固,不過《45年》的妙著就在於利用四十五年的歲月,秤量出情感風暴下的愛情的重量。導演安德魯海格(Andrew Haigh)在故事敘述上並不打算加入太多戲劇張力的安排,進行大鳴大放的收合,而是以極其簡練的美學,包裹一層又一層面對愛情與婚姻的痛苦掙扎。

2016年7月30日 星期六

神鬼認證:傑森包恩-混亂主旋律



  《神鬼認證:傑森包恩》在技術方面表現十分優異,在剪接、音效及混音上皆有可看性,但劇本上卻仍有致命缺點。當一套經典動作片在續集提升動作場面時,往往會出現大問題,如《玩命關頭6》林詣彬提升動作場面的規格,卻陷入導演功力不足,導致動作場面收尾有草草了事的尷尬感。

神鬼認證:傑森包恩-行雲流水



  自2002年首集《神鬼認證》以來,導演道格李曼(Doug Liman)便已開創諜報電影的新視野,以及令人印象深刻的失憶殺手傑森包恩(Jason Bourne)。他的俐落身手及早一步預知CIA行動的判斷力,甚至神出鬼沒的追蹤與偵查技巧,能將CIA玩弄於股掌的智商,就是Jason Bourne及《神鬼認證》系列的迷人之處。

2016年7月29日 星期五

海底總動員2:多莉去哪兒-不完美中的完美



  《海底總動員》從2003年的英文片名《Finding Nemo》,到十三年後的《Finding Dory》,同樣都是Finding Someone,卻不一定會受到續集魔咒的纏身,或是老梗的窠臼,重要的是編導安德魯史坦頓(Andrew Stanton)能否拿出誠意,放入新元素,為流著同源血脈的內裡,注入新鮮的靈魂,這才是最重要的。

2016年7月25日 星期一

[公告]改版公告-網站改版完成及粉絲團創立



  自20154月底開始撰寫電影文章,至今也已經一年有餘,這段時間內除了筆者本身的親朋好友之外,根據後台的瀏覽紀錄也已累積了一定數量的固定讀者。筆者撰文至今,皆採取究電影而論電影的方式,並沒有想特地討好任何人,在這種情況下,累積的固定讀者並不算多,相逢即是有緣,能喜歡筆者文章,那麼您就是我的知音。

2016年7月23日 星期六

變裝皇后萬萬歲-貧民窟之美



  說到描述貧民窟生活的電影,或許觀眾會想到《貧民百萬富翁》或是《披薩的滋味》這兩部關於印度貧民窟的動人故事,尤其是《貧民百萬富翁》。在攝影師安東尼多德曼妥(Anthony Dod Mantle)精彩的攝影取景,及導演丹尼鮑伊(Danny Boyle)精彩的場面調度,藉由電影開場的一場追逐戲,讓印度貧民窟黏膩的空氣及氣味,透過銀幕流瀉而出。
  日舞影展常客導演派迪布里納希(Paddy Breathnach),這回則以《變裝皇后萬萬歲》深刻的雕琢古巴哈瓦那(Havana)貧民窟的生活,並以此作為電影主題的輔線,襯托艾克特梅迪納(Héctor Medina)飾演的荷蘇(Jesús)自我追尋旅程的故事主線,同時知名演員班尼西歐狄特羅(Benicio del Toro)亦是本片的監製之一。

2016年7月17日 星期日

恐怖份子-恐懼素描



  1980年代至1990年代,是台灣新浪潮電影的輝煌時代,當時的台灣電影充滿了社會寫實,並反映民眾真實生活的樣貌。作為台灣新電影運動重要先驅之一的楊德昌導演,其作品在當時面臨了票房上的挫敗及兩極性的評價,卻仍憑藉著《海灘的一天》、《青梅竹馬》、《恐怖份子》等作品接連在國際上拿下多項大獎,包括英國國家電影獎、盧卡諾影展、義大利貝沙洛影展、亞太影展及坎城影展等,在國際上綻放出最耀眼的光芒。

2016年6月27日 星期一

真相急先鋒-欲蓋彌彰



  作為商業娛樂電影《蜘蛛人:驚奇再起》、《索命黃道帶》、《白宮末日》等片的編劇詹姆斯范德比爾特(James Vanderbilt),首次擔綱編導的作品《真相急先鋒》,藉由小布希(George Walker Bush)加入警備隊逃避越戰的新聞事件,放大新聞從業人員面對新聞的態度,從劇本的編排就已能看出James Vanderbilt的野心。

2016年6月26日 星期日

ID4星際重生-三十六計



  1996年《ID4星際終結者》絕對是六、七年級生在國中、國小時期的共同回憶,地球全面毀滅的超酷視覺效果,在當時幾乎是無人能出其右的,更將當時名不見經傳,連電影宣傳海報都不見其名的威爾史密斯(Will Smith)推上新一代動作巨星的地位。導演羅蘭艾默里克(Roland Emmerich)在此片之後,較賣座的作品《酷斯拉》、《明天過後》、《2012》皆為災難片,在毀滅地球的視覺特效的經營上,也能滿足大部分的觀眾。因此Roland Emmerich生涯執導的第一部續集災難片《ID4星際重生》能端出什麼新花樣,則是讓六、七年級影迷翹首盼望,願意進戲院,重溫回憶的動力。

2016年6月24日 星期五

巴黎野玫瑰:導演版-狂戀的溫度



  如果你是真心喜愛電影的影迷,絕對聽過尚賈克貝內克斯(Jean-Jacques Beineix)於1986年執導的《巴黎野玫瑰》。歷經多年後,《巴黎野玫瑰》早已成為影史上最經典的愛情電影之一。在民風保守的1986年,《巴黎野玫瑰》中大量的男女裸露戲,被稱為是驚世駭俗的大膽之作,但在現今已有《性愛成癮的女人》、《性本愛》等電影,大膽的呈現性交、生殖器官的特寫鏡頭,使得《巴黎野玫瑰》放在今日來看,片中自然不做作的裸露,卻已略顯清淡。

2016年6月20日 星期一

壁花女孩夢遊中-告別音樂盒



  成長故事人人都有,要怎樣說的精彩、說得動人,甚至是觸動觀眾的成長經歷是很重要的,去年台北電影節的《女孩愛愛日記》以青春期的「性」萌發,帶出女孩成年禮母題。2014年李察林克萊特(Richard Linklater)的《年少時代》以「時間」作為主軸,深刻描述家庭對男孩成長的影響。2015年動畫片《腦筋急轉彎》則以腦內公路之旅串起成長的必經之路。
  澳洲新銳女性導演蘿絲瑪麗梅爾(Rosemary Myers)改編自同名舞台劇的《壁花女孩夢遊中》,以甜甜圈、紙鶴、音樂盒、生日派對與電影色彩學等元素,雕刻出獨特的女孩成年禮樣貌。

2016年6月17日 星期五

我就要你好好的-讓愛自由



  無論是愛情小品、同志電影、愛情喜劇片或是商業愛情電影,最重要的基礎就是電影中負責談戀愛的兩個人,一定要有化學效應,否則就像安潔莉娜裘莉(Angelina Jolie)和強尼戴普(John Depp2010年主演的《色遇》,兩人之間眼神的交流缺乏火花,這場戀愛就失去了說服力,觀眾便難以體會到愛情的必要與美好了。

2016年6月7日 星期二

大審判家-正義雙面刃



  人類心中的差別待遇,以及自視甚高的種族思想,是納粹與猶太人、白種人與其他膚色族群,或是台灣不同民族間矛盾衝突的種子。戰爭發動的最根本原因,即是如此。
  塑造二戰時期德國納粹的殘酷不仁,以及迫害猶太人的殘虐手段為題材的電影,近十年已逐漸遇到瓶頸,觀眾對這題材已再熟悉不過了,但是在戰爭結束之後發生的事情,觀眾卻相對感到陌生。

2016年5月31日 星期二

好萊塢的黑名單-怪癖之必要



  創作這件事和國家的社會、經濟和政治有著一定的關係,政治干預創作自古至今也不乏案例,清代利用文字獄控制文人思想,使得內心懼禍的文人,隨著時代潮流轉而投入考據學以避禍,正是政治干預創作較知名的例子之一。
  冷戰時期的好萊塢也曾出現政治干預電影的例子,筆者先前曾在〈十日性愛死-革命紅旗〉一文中提到艾森斯坦(Eisenstein)曾因共產黨員身分而招致在美國拍片告吹,因此轉往墨西哥拍攝新作一事,便是《好萊塢的黑名單》的故事背景。

2016年5月19日 星期四

走音天后-音符上的花朵


  廚師不能不懂料理就當主廚,律師不能不懂法律就上法庭,歌手當然也不能因為不會演唱就站上表演舞台,但在歷史上確實就有一位女高音從獨唱會,一直唱到美國卡內基音樂廳的舞台,且她的演唱並非黃鶯出谷般動人,也不蕩氣迴腸,甚至連不懂音樂的人都聽得出來荒腔走板,走音到非常誇張的境界,聽眾若非搖頭嘆息,就是開懷大笑,她就是佛羅倫斯佛斯特珍金絲(Florence Foster Jenkins),且英國與法國都在相近的時間相中了類似的題材。

2016年5月17日 星期二

史丹佛監獄實驗-路西法效應



  1971年的「史丹佛監獄實驗」是社會心理學一定會讀到的一次著名事件與實驗,2001年德國導演奧利佛西斯貝格(Oliver Hirschbiegel)根據1999年出版的小說《黑盒》拍攝成《死亡實驗》,2010年美國好萊塢請來熱門影集《越獄風雲》的編劇保羅舒林(Paul Scheuring),將此次實驗翻拍成《叛獄風雲》,由兩位金獎影帝安卓亞布洛林(Adrien Brody)與佛瑞斯特懷克特(Forest Whitaker)主演,讓全片成為《越獄風雲》的外傳,導致評價不佳。
  2015年新銳導演凱爾派翠克艾爾維茲(Kyle Patrick Alvarez)並不打算再將「史丹佛監獄實驗」的實驗過程拍成娛樂片,而是更忠於金巴多教授(Philip Zimbardo2007年出版的《路西法效應:在善惡邊緣了解人性》(《The Lucifer EffectUnderstanding How Good People Turn Evil》)一書記載的內容進行拍攝,使得《史丹佛監獄實驗》更深刻的捕捉角色間性格的轉變,無論是實驗對象,甚至是Zimbardo本人的描寫,都使得本片有了更多直指人心的強大力道。

2016年5月13日 星期五

輝煌年代-鄉愁的氣味



  有球迷球賽才有意義,球隊才有繼續獲勝的動力,失去了球迷的支持,對球類運動而言,絕對是不小的傷害,要重新燃燒球迷的熱情,球隊就必須重新振作,2014年由馬志翔執導的《KANO》就是一部這樣的電影,但是在講述嘉農棒球隊的故事下,其實更重要的就是球隊中融合原住民、漢人與日本人等不同族群的激盪與碰撞,熱血沸騰的賽事,讓不懂棒球的觀眾也能在電影中燃起激情。
  如今馬來西亞的導演周青元,也拍出了留著類似血脈的《輝煌年代》,和《KANO》相比,《輝煌年代》在不同族群的交融與碰撞的議題上又更深入,且和球賽的勝敗本身扣得更加緊密,能以球隊、球賽作為國家團結的暗喻,確實讓人在熱血沸騰的比賽背後,感受到不同民族必須互相包容的和諧感動。

2016年5月11日 星期三

帝國戰神:巴霍巴利王-西廂筆法



  所有觀眾對於印度電影最深的印象,大多就是充滿歡樂的歌舞及寶萊塢,鮮少有人會知道印度根據不同的語系,有寶萊塢、康萊塢(Kollywood)及托萊塢(Tollywood)三大電影拍攝地點,且印度電影的年產量並不會輸給美國好萊塢。
  由南印度導演S.S.拉傑摩利(S.S. Rajamouli)執導的《帝國戰神:巴霍巴利王》為印度泰盧固語(Telugu)語系,出產於南印度海德拉巴(Hyderabad)與加爾各答(Kolkata)的TollywoodTollywood所出產的電影多以娛樂電影與商業電影為主,因此《帝國戰神:巴霍巴利王》的性質定位便不言自明了。

2016年5月5日 星期四

路邊野餐-時光囈語



  近年以電影為主題的電影非常多,光2014年便有《星際效應》、《年少時代》與《鳥人》等片,來呈現受到壓縮的時間或時光的流逝,都是精采的作品。新銳導演畢贛以時光為主題,創作出《路邊野餐》,成功地藉由時光的印記,註記了人生中的諸多懊悔與無奈,並在敘事與剪接上做了非常高明且特別的嘗試。

2016年4月28日 星期四

美國隊長3:英雄內戰-團結的意義



  改編電影吸引人之處,在於原著具有一定的人氣,觀眾之所以願意進戲院,正是希望導演能夠重現原著帶來的內心震動,《美國隊長3:英雄內戰》選擇了漫威史上最黑暗的戰役作為題材,其實是讓原著讀者為其擔憂的
  因為這場起源於超級英雄在電視節目上,因失誤而害死將近九百名無辜青少年,最後自〈超級人類註冊法案〉所引發的內戰,原著劇情是很複雜的,甚至造成英雄死傷,漫威影業卻只打算用一集的篇幅交代完,無疑是項挑戰。

2016年4月17日 星期日

[公告]網頁改版及未來文章撰寫方向


  在文章一開始,我必須感謝喜歡我文章的讀者,無論是影迷、一般觀眾或是各大片商、院線、各大電影網站平台等行銷部人員,都非常感謝你們讓我有了繼續寫文章的動力,因為本站尚無臉書粉絲團,所以在此最感謝的是我沒發新文章的這段期間,還會不定時上我的網站查看的讀者。

2016年3月20日 星期日

五星級魚干女-高檔大雜燴



  讓觀眾放聲大笑是喜劇的天職,但是喜劇在笑梗上的拿捏卻不容易,若沒處理好則會過於刻意,相比自然流露的笑梗安排反而讓人心中有股說不出的乾澀,那便失去了喜劇的用意了。曾導過《街角的小王子》的林孝謙,本次身兼《五星級魚干女》的導演與編劇,在一部作品裡放入了相當有趣的元素,使得這些元素在同一部電影中互相碰撞,創造出獨特的原創笑料。

2016年3月13日 星期日

被遺忘的新娘-虛實筆墨



  二十一年前中島美穗在《情書》中對著山谷大喊:「你好嗎?我很好!」的動人畫面,一舉打響了導演岩井俊二的名號,二十一年來岩井俊二在作品中更多的是對青春與純愛的眷戀,他非常善於用畫面與音樂經營青春與愛情唯美的動人風景,在《花與愛麗絲》中甚至親自為電影中的玲木杏與蒼井優飾演的花與愛麗絲兩位角色,設計了能夠註記她們性格差異的代表音符。這次在《被遺忘的新娘》中依然能看到岩井俊二在故事與畫面上經營的諸多用心,再次觸碰了影迷們心中最柔軟之處。

2016年3月4日 星期五

因為愛你-心中的天使



  導演陶德海恩斯(Todd Haynes)在《因為愛你》的影像抉擇上不以數位影像敘述發生在50年代美國的愛情故事,反而選擇16mm的膠卷讓懷舊的影像顆粒感凸顯時代的氛圍,使得《因為愛你》的整體愛戀氣氛,隨著攝影師艾德拉赫曼(Ed Lachman)唯美的鏡頭與柔和光線運用,呈現出角色間深刻又濃烈的愛戀心事。

2016年2月28日 星期日

[專欄]第88屆奧斯卡金像獎觀察(2)-得獎預測



  去年開始各大影評人協會、工會、公會、協會,在獎項的給予選擇上,皆各執一詞,但隨著金球獎的頒發之後,各個影評人協會與公會等的獎項也越來越集中,但是仍未像去年皆由《鳥人》與《年少時代》的對決般清楚,包括技術獎項在內,幾乎每項獎項都存在著不穩定因素,即便有些獎項已漸漸呈現明朗化,奧斯卡的得獎預測仍是近年來最難以猜中的一次。

2016年2月26日 星期五

不存在的房間-傷口下的溫柔




  善用符號的導演能透過符號,豐富電影的層次,並透過符號與暗喻的運用,緩慢地將情感注入觀眾的心靈,讓觀眾深刻體會角色的心理喜悅與惆悵,藍尼亞伯拉罕森(Lenny Abrahamson)除了以兔子洞書寫角色的心靈格局外,電影中的其他符號也非常有意思。

不存在的房間-心頭的兔子洞




  描述罪案事件與被害者克服創傷症候群的電影族繁不及備載,但是導演藍尼亞伯拉罕森(Lenny Abrahamson)在敘事上的策略安排卻有所不同,他不用事件發生前到發生後的線性敘事,也不採用在事件發生後以回憶回溯的方式進行闡述,而是事件發生的中心點,這種開場的策略抉擇便已讓筆者眼睛一亮,也在電影一開場便明白《不存在的房間》為何能獲得奧斯卡最佳導演與影片的入場券了。

2016年2月22日 星期一

驚爆焦點-圖窮匕見



  在今年奧斯卡最佳影片名單中,《驚爆焦點》無疑是一部讓人眼睛為之一亮的作品,整部電影聚焦在波士頓《環球報》的焦點小組,敘事風格是樸實的平鋪直敘,表面上看來並不如同樣揭發真相的《大賣空》突出,但是整體的剪接、氛圍與節奏的掌握,皆在內斂中綻放內在的光芒,在本片樸素的外觀下,其實包藏著編導湯姆麥卡錫(Tom McCarthy)及另一名編劇喬許辛格(Josh Singer)的用心。

2016年2月20日 星期六

我們的那時此刻-歲月釀的酒




  當熱愛電影的你看到這張電影海報時,身為影迷的你,心裡會產生怎樣的情感或好奇心?身為影迷的你,又認得這張海報上多少影星與電影名稱呢?說得出來的人要不是年紀已過中年,且經歷過這些時代、嘗過時代滋味的觀眾或影迷,那大概是年紀輕,卻對電影魅力非常著迷,曾主動去尋找老電影,重新溫習時代光景的美好與興盛,試圖品嘗這些老電影是如何感動當時影迷的時代況味的影迷了吧!

2016年2月18日 星期四

扣押幸福-缺角的正義



  同性戀電影相對於一般異性戀愛情電影來說,因為社會總是充斥著反對的聲音,因此在劇情的安排上就更有戲劇張力,但是如何從同類型的電影中突圍,並將題材處理得好,便是導演與編劇的功力了。

2016年2月16日 星期二

丹麥女孩-認同困境



  《丹麥女孩》以史上第一位變性人的故事,闡述性別與身分認同的議題,導演湯姆霍伯(Tom Hooper)根據埃恩納(Einar Wegener)成為莉莉(Lili Elbe)的真人實事作為改編,並運用電影符碼作為Einar內心的掙扎與衝突。

2016年2月3日 星期三

年輕氣盛 - Simple Song#3



  2013年的《絕美之城》充滿意識流的影像剪輯令人難忘,也讓該片代表義大利拿下了奧斯卡最佳外語片,今年編導保羅索倫提諾(Paolo Sorrentino)再次推出的《年輕氣盛》,同樣擁有令人心醉神迷的影像剪輯,這次更讓電影的配樂在電影中擔任重要角色,從電影開場的第一首歌曲〈You Got The Love〉到片尾的〈Simple Song#3〉,每一首歌都細膩地勾勒片中角色的心境,彼此相輔相成,缺少任何一個元素都難以提升《年輕氣盛》的藝術成就。

2016年1月25日 星期一

史帝夫賈伯斯-正反兩面



  史帝夫賈伯斯(Steve Jobs)的故事,近五年內包括紀錄片就拍了三次,原因不外乎是Steve Jobs是改變全球人類生活習慣的傳奇人物,片商更在Steve Jobs的傳奇人生中看見了賣點,Steve Jobs2011年與世長辭,讓全球的Apple產品愛用者感到扼腕與不捨。《史帝夫賈伯斯》中更有一句精妙的台詞:「二十世紀最重要的兩件事,先是同盟國戰勝,再來就是今天。」無疑正是Apple公司與Steve Jobs的最佳代名詞。

2016年1月13日 星期三

索爾之子-求其放心



  說到奧斯維辛、納粹、猶太人、屠殺、集中營等關鍵字,深愛電影的觀眾心裡必定會浮現最經典的幾部電影:羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)的《戰地琴人》、羅貝多貝尼尼(Roberto Benigni)的《美麗人生》、史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)的《辛德勒的名單》,甚至是羅賓威廉斯(Robin Williams)主演的《善意的謊言》,與2008年由小童星阿薩巴特菲爾德(Asa Butterfield)主演的《穿條紋衣的男孩》。匈牙利新銳導演拉斯洛奈米斯(László Nemes)以《索爾之子》帶領觀眾以寫實跟拍的攝影視角,一窺奧斯維辛集中營的地獄全景。

2016年1月9日 星期六

翻轉幸福-在獄詠蟬



  一個魔術拖把的誕生故事,能有多少票房賣點?編導大衛歐羅素(David O. Russell)顯然在喬伊(Joy)的創業故事中嗅到賣點,找來了老班底珍妮佛勞倫絲(Jennifer Lawrence)、勞勃狄尼洛(Robert De Niro)與布萊德利庫柏(Bradley Cooper)再續前緣。

2016年1月8日 星期五

女權之聲:無懼年代-失衡的傷痕




  為了一份理想,一個人願意為其犧牲多少代價換取?探討女性投票權的《女權之聲:無懼年代》所採取的策略是聚焦在1912年代的英國街頭,闡述的觀點則是以凱莉莫里根(Carey Mulligan)飾演的茉德(Maud Watts)為視角,逐一鋪陳女性爭取投票權的抗爭之路。