天氣之子-雨天與晴天

　　三年前，新海誠終於以《你的名字》在世界各地打響了日本新一代票房動畫師的地位。三年後，新海誠推出了《天氣之子》，光源運用的畫面精細程度依舊動人，有趣的是此次影像敘事的鋪陳堆疊和隱喻的運用，豐富了故事本身的層次與厚度。而這些層次，皆是新海誠對現代社會狀況的觀察。

爸媽死了，我卻不想哭-音符的溫度

　　編導長久允的首部處女作長片《爸媽死了，我卻不想哭》，延續了兩年前的短片作品《金魚亂倒少女日記》的影像風格與議題。長久允在影像上的實驗性拍攝方式，舉凡觀眾周遭生活接觸的廣告、MV、新聞、節目、手持、定焦、魚眼、長鏡頭等等的影像呈現皆將其融於一爐，是長久允的獨特風格。且各種手法的呈現皆各安其位，而不至於雜亂無章，甚至宛如煙火般併發出影像敘事上的活力與新鮮感，十分特別！

一屍到底-鏡頭之外

　　新銳導演上田慎一郎，以喪屍電影做為號召，再以後設電影的敘事手法、幽默的呈現出電影工作者不為人知的辛酸。論其敘事結構的佈置、情節的翻轉力道、細節的趣味都拿捏得恰到好處，讓整部電影的魅力得以在大銀幕上自然散發，口碑的延燒與發酵也就不言自明了。

未來的未來-輻射敘事

　　細田守導演一向喜歡從自己的生活中取經，將生活經驗化為一幕幕的影像。從戀愛到結婚生子的十二年來，細田守導演在作品上呈現自身生命改變的軌跡。不變的是細田守導演總是能夠在生活的細節幽微處，激起觀眾的情感漣漪。

跳躍吧!時空少女-時間魔法

　　2006年是細田守導演動畫生涯的重要轉捩點。那一年，細田守導演終於能夠擺脫電視動畫品牌的羽翼，製作自己想做的動畫作品、說自己想說的故事。而他選擇了筒井康隆1967年出版的小說《穿越時空的少女》作為改編成動畫的對象。

　　然而《跳躍吧!時空少女》與其說是改編，不如說是接續小說的原創故事。而細田守導演在電影的敘事及畫面呈現上，展現了他與生俱來的說書本事，成功的打響了自己的名號！

如果這世界貓消失了-如果愛消失了

　　一部致敬或談論其他電影的電影作品，一定讓影迷感到驚奇及驚喜，因此永井聰導演《如果這世界貓消失了》對影迷而言，確有迷人之處。不過我更喜歡永井聰導演在改編原著作者川村元氣的《如果這世界貓消失了》的策略上，用心經營電影中動人的情感符號，讓《如果這世界貓消失了》這部充滿奇幻風味的作品，有了溫柔的情感書寫。

被遺忘的新娘-虛實筆墨

　　二十一年前中島美穗在《情書》中對著山谷大喊：「你好嗎？我很好！」的動人畫面，一舉打響了導演岩井俊二的名號，二十一年來岩井俊二在作品中更多的是對青春與純愛的眷戀，他非常善於用畫面與音樂經營青春與愛情唯美的動人風景，在《花與愛麗絲》中甚至親自為電影中的玲木杏與蒼井優飾演的花與愛麗絲兩位角色，設計了能夠註記她們性格差異的代表音符。這次在《被遺忘的新娘》中依然能看到岩井俊二在故事與畫面上經營的諸多用心，再次觸碰了影迷們心中最柔軟之處。

A片現場不NG-職場浮世繪

　　【A片現場不NG】原片名為【メイクルーム】，英文片名為【Make Room】意指化妝間、挪出空間的意思，因為本片只有一個化妝間場景，這間化妝間就是因為用不到而挪出來的房間。雖然電影片長不長，但是當一部電影只有一個場景時，導演的場面調度功力就顯得非常重要，且電影也用了相當多的長鏡頭，拍過兩百多部A片的森川圭導演，將他在片場中經歷過的經驗，寫成了一齣舞台劇的劇本，再改編成電影【A片現場不NG】。

　　本片以拍片現場的後台化妝間為電影唯一場景，透過精準的台詞、演員的優秀演技，自然的呈現AV女優職業背後的辛酸，仔細思考這部電影雖然是講述日本AV產業的背後秘辛，其實也像一面鏡子，映照每個人在各行各業的職場辛酸史。

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寧靜咖啡館之歌-守候的路燈

　　【寧靜咖啡館之歌】從電影的名稱到電影本身的氣氛，都充滿了唯美又文青的感覺，若是沒看過工作人員名單，很難猜到導演是台灣人，而且是曾以【牯嶺街少年殺人事件】入圍第28屆金馬獎女配角，以及紀錄片【乘著光影旅行】的導演姜秀瓊，【寧靜咖啡館之歌】是姜秀瓊導演的首部電影長片，電影結構非常扎實，且於樸實的劇情中隱藏著影響觀眾內心的力量。

　　姜秀瓊導演讓【寧靜咖啡館之歌】的氣氛，緩慢的如咖啡香氣一般，逐漸的在觀眾的內心擴散，讓觀眾不知不覺便融入電影的情緒與氣氛，不知不覺得走進了【寧靜咖啡館之歌】的故事中，並且透過姜秀瓊導演的鏡頭與剪接，讓觀眾彷彿靜靜的坐在電影中的咖啡館、旅館等地方，看著故事在眼前發生。



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