孤獨的故事該怎樣訴說？2013年，導演史派克瓊斯（Spike Jonze）帶來了非常特別的孤獨愛情電影《雲端情人》，又因為劇本的獨特性，拿下奧斯卡最佳電影原創劇本獎，更是筆者心頭第一愛片。
《尋愛偵探阿洛伊斯》在影像及聲音的敘事上都極具特色，史派克瓊斯在《雲端情人》的影像呈現上，採用了以紅色為主的色彩書寫愛情的熱情，並和孤獨的主題作為對比的運用。至於《尋愛偵探阿洛伊斯》，導演Tobias Nölle決定回歸電影色彩學的原始運用上，用本就帶有孤獨意象的藍色，作為阿洛伊斯（Aloys）出場時的影像符號。
Aloys總是獨自行動、獨自生活，拒絕與任何人有多餘的接觸，他的人生陷溺在自己的竊聽錄音檔裡，這些他引以為傲的「作品」是他生活的一部分，至於他偷拍的「影像作品」，則暴露孤獨外表下的寂寞心事。在這些象徵Aloys內心世界的錄影帶裡，最重要的一部就是關於他父親的影帶。那支影帶裡有父親演奏的影像，有Aloys拍攝亡父生命最後一程的影像，由此可知Aloys的父親陪伴他多年，父親的驟逝讓Aloys的孤獨再也無所遁形。
在孤獨的書寫上，導演Tobias
Nölle用了動物。Aloys偷了貓，目的是為了陪伴父親的私心，父親死了以後，貓並不是陪伴Aloys的對象，只是另一個穿梭在房子裡的寂寞靈魂。這一點從Aloys並不知道這隻貓缺鎂，就知道他對這隻貓其實漠不關心。
至於蜥蜴和羊，是Vera填補生命的寂寞空缺的重要夥伴，牠們都是孤獨的個體，就像這世界上的每個人、每一縷靈魂，那一段「天下沒有不散的筵席，留下來的都是要趕赴下一場筵席的孤獨的人。」的對白，更是道盡了所有孤獨靈魂的心聲。
Aloys本身就是宛如獵人般的箇中高手，他總是躲在攝影機和錄音機後，像個獵人般對獵物進行蒐證，卻在公車上喝醉睡著以後主客易位，從獵人變成躲在電話及錄影機後的神祕女郎的獵物。
這時有意思的就是色彩學的轉變，Aloys搭乘的公車是紅色的。當他猛然驚醒時，公車已停靠在公車總站，導演Tobias Nölle特地在此處從公車外給了一幕特寫。Aloys在紅色的公車內，代表的就是主客易位，Aloys從獵人變成獵物，被陌生的女性聲音囚禁在象徵紅色的愛情裡而不自知。當Aloys的生命逐漸深陷薇拉（Vera）的聲音後，Aloys開始披上了象徵愛情的紅色西裝外套，暖色系的色彩也開始進入電影的影像裡，尤其是那Aloys的演奏派對更是全片影像書寫的最高潮。Aloys內心的冰山融化了，笑容開始在他的臉上隨著音樂飛舞，這一切都是因為生命中有了Vera。
愛情的展開源自於Vera向Aloys提議要不要玩電話夢遊，更說明電話夢遊是1984年由日本神經學家研究電話頻率而發明的。導演Tobias Nölle以森林象徵愛情，以電話夢遊作為愛情的開場楔子，挑起Aloys的好奇心，因此當他在電話夢遊中慢慢地嘗試走進森林，也正意味著他漸漸地踏入愛情的國度。
《尋愛偵探阿洛伊斯》以電話作為推動劇情前面的重要推手，推動聲音在電影裡穿針引線。一如史嘉蕾喬韓森（Scarlett Johansson）飾演的莎曼珊（Samantha）在《雲端情人》裡溫柔又帶點沙啞的迷人聲音。Vera溫柔又俏皮的聲音，同樣吸引了Aloys。在對電話夢遊的好奇心的驅使，及Vera可愛聲音的魅力之下，Aloys和Vera兩個孤獨的靈魂彼此靠近，生命有了新的陪伴、新的樂趣，甚至更多的是在心靈土壤上恣意飛舞的愛情溫度。
《尋愛偵探阿洛伊斯》的最後一項有意思的層次在片尾。既然Aloys習慣了和Vera電話夢遊，心靈上得到了充分的灌溉，那肉體上呢？Aloys在即將面對Vera時陷入了掙扎，他問了Vera一句「可是，妳不就在我身邊嗎？」心靈上的契合並不是愛情的全部，導演Tobias Nölle在此處隱喻現實中的愛情，如果彼此心靈契合，那生活習慣呢？那是天下許多愛情提早邁入結局的原因，也是Aloys害怕的原因。
導演Tobias Nölle以《尋愛偵探阿洛伊斯》細膩的講述他的孤獨愛情論，將愛情的原因都指向寂寞的心靈，另一方面卻又訴說愛情的動人與美好，觀眾在電影院裡跟著Aloys進入了電話漫遊的奇幻世界，也在孤獨的幸福溫度裡，深刻的夢遊了一回。
以上劇照由開眼電影網授權使用：
http://www.atmovies.com.tw/home/movie_homepage.html
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